Przejdź do treści
Logo Teatru Wybrzeże
  • Festiwal
  • Repertuar
  • Aktualności
  • Zespół
  • O Teatrze
  • Kontakt

NEWSLETTER


Organizator
Mecenas Teatru
Patronat Medialny
BiletyDla mediówInwestycjeKontaktO teatrzePolityka prywatnościProjekty
Teatr onlineSpektakle archiwalneWydarzenia archiwalneWynajemKomunikacjaRegulaminFAQHistoria
Bilety online
Rezerwacje
Spacer wirtualny
Teatr Wybrzeże ul. Św. Ducha 2, 80-834 Gdańsk, tel: 058 301 7021 NIP: 5830007614
© 2023 Teatr WybrzeżeRealizacjaMapa strony

Scena teatralna w ciemnej przestrzeni. Na pierwszym planie mężczyzna w czarnym garniturze trzyma w dłoniach parę czarnych butów. Po bokach siedzą i stoją inni aktorzy, w tle kobieta w białej sukni ślubnej siedzi na podłodze.

TANGO

Autor:Sławomir Mrożek
Reżyseria:Jerzy Jarocki
Premiera:29 października 2009 roku w Teatrze Narodowym w Warszawie
Czas trwania:2 godziny 30 minut (jedna przerwa)
Autor:Sławomir Mrożek
Reżyseria:Jerzy Jarocki
Premiera:29 października 2009 roku w Teatrze Narodowym w Warszawie
Czas trwania:2 godziny 30 minut (jedna przerwa)

Jerzy Jarocki, ponownie, po blisko pół wieku sięgnął po TANGO, jedną z najsłynniejszych sztuk Mrożka. Dramat z sukcesem obiegł sceny całego świata. Jarocki, wraz ze scenografem Jerzym Jukiem Kowarskim, na nowo odczytali smaki i sensy TANGA. Przypowieść o zbuntowanym młodym idealiście oraz jego poskromicielu i następcy, pozornie nieszkodliwym wszechchamie zawiera groźne ostrzeżenie. W pułapkę wpadają też pozostali protagoniści tej tragifarsy, ciągle niedorośli dorośli.

Materiały promocyjne Teatru Narodowego

„Jarocki traktuje tekst Mrożka bardzo poważnie, na przekór stereotypowi uciesznej metatekstualnej farsy. Jego bohaterowie - poza zwycięskim "prostym" Edkiem - obciążeni są grzechem pierworodnym, ich tragedią jest świadomość, racjonalny rozum. Nieustannie powtarzają grzech Adama i Ewy: badają granice ludzkiej wolności i nie chcą przyjąć z góry narzuconych praw, usiłują a to relatywizować rzeczywistość, a to samodzielnie budować system moralny. Chcą stworzyć kościół ludzki, nie boski; kościół, w którym sztuka zajmie miejsce religii."

Anna R. Burzyńska, Tygodnik Powszechny

OBSADA

Marcin Hycnar - Artur
Katarzyna Gniewkowska - Eleonora
Jan Frycz - Stomil
Ewa Wiśniewska - Eugenia
Jan Englert - Eugeniusz
Grzegorz Małecki - Edek
Kamilla Baar - Ala

Osoby twórcze

Scenografia: Jerzy Juk Kowarski
Reżyseria światła: Jerzy Juk Kowarski
Opracowanie muzyczne: Stanisław Radwan
Układ scen walk: Wiesław Chmieliński
Asystentka reżysera: Pia Partum
Asystentka scenografa: Jadwiga Michalska
Asystentka scenografa: Anita Trzaskowska
Realizacja światła: Zbigniew Madziarski
Realizacja światła: Dariusz Wieczorek
Realizacja dźwięku: Maciej Rybicki
Realizacja dźwięku: Marcin Kotwa
Inspicjent: Adam Borkowski
Suflerka: Alina Wieczorkówna


Spektakl zrealizowany przez Teatr Narodowy.

Galeria

Mężczyzna w czarnym stroju stoi na krześle ustawionym na stole przykrytym białym obrusem i wyciąga rękę przed siebie. Obok stoi inny mężczyzna z drewnianym kijem, w tle kobieta w sukni ślubnej.
Mężczyzna w czarnym garniturze i okularach prezentuje stary aparat fotograficzny na statywie. Jedną ręką wskazuje obiektyw, w drugiej trzyma przewód. Tło sceny jest czarne i puste.
Dwóch mężczyzn w czarnych strojach znajduje się na pierwszym planie; jeden chwyta drugiego za klapę marynarki. W tle, po prawej stronie sceny, stoi kobieta w białej sukni ślubnej.
Mężczyzna w czarnym garniturze klęczy na scenie z wyrazem emocji na twarzy. Przed nim stoi kobieta w białej sukni ślubnej i welonie, patrząca na niego z góry. Obok widoczny stół z białym obrusem i talerzami.
Mężczyzna klęczy i gestykuluje ręką w kierunku kobiety w białej sukni ślubnej. Kobieta stoi nieruchomo, spuszczając wzrok. Tło sceny pozostaje ciemne i minimalistyczne.